🟣🔘 𝗣𝗶𝗼𝘁𝗿 𝗗𝗮𝗺𝗮𝘀𝗶𝗲𝘄𝗶𝗰𝘇 𝗡𝗲𝘄 𝗬𝗼𝗿𝗸 𝗤𝘂𝗮𝗿𝘁𝗲𝘁 to międzynarodowy projekt, w którym spotkają się wybitne osobowości artystyczne i których wspólnym mianownikiem jest muzyka jazzowa, improwizacja i fascynacja różnymi wpływami etnicznymi.
Twórcą projektu jest doskonale znany jazzowej publiczności Piotr Damasiewicz – kompozytor, trębacz, multiinstrumentalista, artysta w nieustannym ruchu i w drodze. W swojej twórczości z ogromną ciekawością i wrażliwością przekracza granice stylów, kontynentów i instrumentów, skupiając wokół siebie niebanalne osobowości artystyczne oraz budując mosty między człowiekiem, przestrzenią i brzmieniem.
👉𝗣𝗶𝗼𝘁𝗿 𝗗𝗮𝗺𝗮𝘀𝗶𝗲𝘄𝗶𝗰𝘇 𝗡𝗲𝘄 𝗬𝗼𝗿𝗸 𝗤𝘂𝗮𝗿𝘁𝗲𝘁, 28.10 godz. 18:00 Sound Experience!

Zapraszamy na wyjątkowy koncert 𝗣𝗜𝗢𝗧𝗥 𝗗𝗔𝗠𝗔𝗦𝗜𝗘𝗪𝗜𝗖𝗭 𝗡𝗘𝗪 𝗬𝗢𝗥𝗞 𝗤𝗨𝗔𝗥𝗧𝗘𝗧!
Wrocławski trębacz, pianista i kompozytor wystąpi w międzynarodowym składzie, prezentując premierowe kompozycje w towarzystwie znakomitych muzyków prosto z Nowego Jorku!
𝗣𝗜𝗢𝗧𝗥 𝗗𝗔𝗠𝗔𝗦𝗜𝗘𝗪𝗜𝗖𝗭 𝗡𝗘𝗪 𝗬𝗢𝗥𝗞 𝗤𝗨𝗔𝗥𝗧𝗘𝗧:
Piotr Damasiewicz – trąbka
Antoine Roney – saksofon tenorowy
Jakub Cywiński – kontrabas
Kojo Roney – perkusja
ARTYŚCI:
🔳 ANTOINE RONEY – wybitny przedstawiciel nowojorskiej sceny jazzowej, która kontynuuje tradycje legendarnego Johna Coltrane’a i Pharoah Sandersie. Mieszka w samym centrum Harlemu, który jest kolebką nowoczesnego jazzu, a sam pochodzi z epoki wielkich jazzowych mistrzów, którzy ukonstytuowali progresywny hardbop. Jest ostatnim saksofonistą Elvina Jonesa, grając w zespole Jazz Machine, a także jedną z legend Nowego Jorku. Jego bratem jest trębacz Wallace Roney, którego sam Miles Davis wyznaczył na swojego następcę w pierwszym szeregu nowojorskiego nowoczesnego jazzu. Synem Antoine’a jest Kojo Roney, okrzyknięty cudownym dzieckiem jazzu. Już jako 12-latek w 2004 roku zaskoczył nowojorską publiczność wirtuozowską i dojrzałą grą na perkusji, a dziś uznawany jest za geniusza perkusji i przyszłość muzyki jazzowej.
🔳 KOJO MELCHE RONEY – dynamicznie rozwijający się perkusista jazzowy i kompozytor, powszechnie uznawany za jednego z najciekawszych młodych muzyków we współczesnej muzyce jazzowej. Syn Antoine’a Roneya (saksofonisty) i bratanek Wallace Roneya (trębacza) – od najmłodszych lat jest przesiąknięty muzyką. Obecnie, mając 21 lat, występuje już na międzynarodowej scenie z legendami jazzu i realizuje własne, nowatorskie projekty muzyczne, płynnie łącząc tradycję z innowacją. Aktywnie koncertuje w kraju i za granicą – ostatnio wystąpił jako gwiazda na NYC Winter Jazz, Montreal Jazz Festival w RPA, gdzie odniósł spektakularne sukcesy. Jesień 2025 roku rozpoczyna mocnym akcentem – od koncertów z premierą EP (Sonic Knight) w Blue Note w Nowym Jorku, SF Jazz, a następnie na prestiżowym Jamboree Jazz Festival w Polsce.
Rdzenne amerykańskie pochodzenie Kojo (z plemienia Saponi Sioux) głęboko wpływa na jego artystyczną wizję, kształtując jego przywiązanie do rytmu, improwizacji i opowiadania historii. To dziedzictwo inspiruje jego grę duchową głębią, wnosząc do jego muzyki niepowtarzalne poczucie płynności, wolności i rodowego rezonansu. Poprzez grę na perkusji łączy bogate tradycje swoich korzeni z nieograniczoną energią freer jazzu, tworząc brzmienie, które jest jednocześnie głęboko zakorzenione w tradycji, ale też bardzo odkrywcze. Kojo do dziś gra na słynnym zestawie przyszywanego wujka Tony’ego Williamsa, perkusisty Milesa Davisa.
🔳 JAKUB CYWIŃSKI – polski kontrabasista. Studiował muzykę w Royal College of Music w Londynie, gdzie otrzymał stypendium Constant & Kit Lambert Junior Fellowship. Występuje w całej Europie i Azji, współpracując z tak różnymi artystami i zespołami, jak: Ola Onabule, Andy Sheppard, Przemysław Strączek Quartet, Piotr Damasiewicz Krzysztof Urbański, Janette Mason, Julian Nicholas, Duncan Eagles, Gianluca di Ienno, John Paul Muir i inni.
Jest również liderem autorskich projektów muzycznych prezentowanych w kraju i za granicą.

🔳 PIOTR DAMASIEWICZ – kompozytor, trębacz, multiinstrumentalista, edukator, podróżnik oraz kurator międzynarodowych platform muzycznych. Oprócz studiów gry na trąbce kształcił się w zakresie kontrabasu, fortepianu, klasycznego śpiewu – w tym chorału gregoriańskiego. Studiował także dyrygenturę chóralną i kameralną, aranżację i kompozycję. W swojej twórczości sięga do języka jazzu, XX-wiecznej muzyki klasycznej, muzyki etnicznej, muzyki najnowszej, w tym europejskiej muzyki improwizowanej i eksperymentu.
Damasiewicz był reprezentantem Polski w czterech muzycznych platformach międzynarodowych: Take Five Europe, Jazz Playes Europe Laboratory, Art Meetings i Melting Pot Laboratory (Jazztopad). W dwóch ostatnich jako lider, kompozytor i instrumentalista rozwijał ideę otwartej improwizacji w zetknięciu z innymi dziedzinami sztuki. Obecnie doktoryzuje się na Wydziale Instrumentalnym Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy.
Damasiewicz już od ponad dekady jest w nieustannej muzycznej i nie tylko ,,drodze”. Można powiedzieć, że charakteryzuje go bycie ,,w ciągłym ruchu’’. Odwiedza różne miejsca, przestrzenie i kultury, tam tworzy generując różne połączenia dźwiękowe.
Jednymi z najważniejszych działań, na których się koncentruje, jak sam to określa, to podróże w głąb siebie i jednocześnie w głąb dźwięku. W 2019 roku jako pielgrzym-muzyk przebył samotnie drogę 4186 km na piechotę z granicy ukraińskiej do Santiago de Compostela. Podczas półrocznej wędrówki zrealizował ponad 100 nagrań swoich solowych impresji w różnych przestrzeniach sakralnych, gdzie badał charakterystykę akustyczną wybranych miejsc. Rok wcześniej, wraz z partnerką Agnieszką Kabath mieszkał i nagrywał swoje improwizacje w starej kapliczce w Vin Sur Caramy w Prowansji, gdzie zanurzał się w modlitwie i medytacji z dźwiękiem, rejestrując kilkadziesiąt godzin muzyki. Ciekawy poznania, podczas swojej drogi reaguje na interesujących ludzi, niekiedy wybitne indywidualności muzyczne. Te nieformalne, spontaniczne spotkania generują unikalne porozumienia na głębokim poziomie. Jednym z najważniejszych w jego życiu jest wizyta u kontrabasisty Barre’go Phillips’a, z którym spędził czas na rozmowie i wspólnym muzykowaniu. Podobnymi zdarzeniami były odwiedziny w domu Antoina Rooneya w Nowym Jorku, czy mistrza bębnów Ngoma Babu Herim na Zanzibarze. Spotkania twarzą w twarz z mistrzami to kluczowe momenty na drodze rozwoju jego muzycznej osobowości.
Podróżując po całym świecie reaguje na sytuacje i miejsca, z którymi wchodzi w interakcję dźwiękową niejednokrotnie eksperymentując z akustyką, obiektami i instrumentami. Odbył muzyczne podróże do Afryki, Azji, Ameryki Północnej i dużej części Europy, w tym znaczące dla artysty rezydencje na Wyspach Owczych, Ukrainie, w Serbii Szwajcarii i Portugalii, gdzie miał okazję głęboko konfrontować się z tamtejszymi środowiskami twórczymi, współtworząc lub współuczestnicząc w różnych projektach i spotkaniach muzycznych.

____________________________________________________________________
Koncert 𝗣𝗜𝗢𝗧𝗥 𝗗𝗔𝗠𝗔𝗦𝗜𝗘𝗪𝗜𝗖𝗭 𝗡𝗘𝗪 𝗬𝗢𝗥𝗞 𝗤𝗨𝗔𝗥𝗧𝗘𝗧 odbędzie się w niezwykle klimatycznym miejscu – Sound Experience Showroom – a liczba miejsc jest ograniczona.
Po występie zapraszamy na food concept przygotowany przez Magnolie Studio.
📅Termin: 28 października 2025, godz.19:00
📍 Miejsce: Sound Experience Showroom, ul. Tęczowa 7, Wrocław
🔘 Bilety: 65 zł

______________________________________________________________________
Organizatorzy:
Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu,
Sound Experience,
L.A.S. Listening and Sounding,
Magnolie Studio.
Projekt jest finansowany z budżetu Samorządu Województwa Dolnośląskiego.